Derrick Morgan desembarcou no Brasil em 26 de outubro de 2011, precisamente em São Luís, MA, onde fez sua única apresentação no país. Estive presente no Aeroporto Internacional Marechal Cunha Machado para recepcioná-lo, juntamente com diversos fãs e colecionadores de reggae que estavam lá para autografar seus discos de vinil. Em uma breve conversa comigo, Derrick disse que já tinha ouvido falar em São Luís e sua história sobre o reggae. Destacou também a escolha do seu repertório do show, voltado para o reggae roots, diferentemente de seus shows habituais focados no ska.
Derrick Morgan e DJ Waldiney
Derrick ficou conhecido em São Luís por seus álbuns gravados nos anos 70 e 80, muitos deles em colaboração com seu cunhado, Bunny Lee.
Acompanhado de sua esposa, Nellie Morgan, que o auxilia nos palcos devido à sua visão comprometida, seu show ocorreu em 29 de outubro e contou com a banda Capital Roots. Não faltaram “Angela”, “Two Times”, “Babylon Is Public Enemy” e “Sunday Monday”. A baiana Fabiana Rasta, que residia em São Luís na época, emocionou o público ao interpretar “I’m Living”, originalmente gravada por Derrick ao lado de Hortense Ellis.
Derrick Morgan, DJs e colecionadores de vinis
No dia seguinte ao show, Derrick participou de uma confraternização conosco e amigos de Belém e Fortaleza que vieram prestigiar seu show, organizada pelo produtor Rubens Star.
Nessa ocasião, tivemos a oportunidade de apresentar a ele nossa coleção de discos de vinil, o que o deixou bastante feliz. Derrick Morgan completa nesta quarta-feira 84 anos. Ele é uma das maiores lendas do reggae mundial, tendo sua música como fonte de inspiração para muitos.
Seu filho Merrick Morgan costuma compartilhar momentos sobre seu pai no Instagram, e no ano passado, Derrick gravou um dubplate para o Reggae Point da Mirante FM.
Que a música de Derrick Morgan continue a encantar e inspirar gerações futuras.
O Mega Vibes Festival ocorrerá dia 31 de março na Choperia Marcelo
Para quem estava com saudades, o Mega Vibes Festival está de volta no dia 31 de março, com horário diferenciado, a partir das 15 horas. A proposta é de 11 horas de discotecagem com vinis, apresentando sete atrações de São Luís e uma de São José de Ribamar. Os DJs vão se apresentar com seus toca-discos, trazendo raridades na Choperia Marcelo, que oferece conforto e uma megaestrutura de palco, som, iluminação e cerveja gelada.
DJ Waldiney (Reggae Point / Mega Vibes)
Falando um pouco sobre minha história, comecei como ouvinte de reggae através de rádio no bairro Anjo da Guarda, onde subi pela primeira vez no palco de uma radiola chamada “Deusa do Som” no Festejo de Nossa Senhora da Penha. Organizava festas no Anjo da Guarda com a “Anjinha do Som” e participei de vários eventos na Área Itaqui-Bacanga e pelo Norte do Estado, como a tradicional Regata de Outeiro, Cedral (MA).
Neste ano de 2024, completo 29 anos como DJ e criei grandes projetos para o reggae maranhense, como o Mega Vibes, Reggae Solidário, Reggae das Antigas, Velharia, Projeto Agarradinho, Réveillon Sunshine, Reggae com Elas, Reggae Coladinho e o maior Tributo a Gregory Isaacs do Brasil.
Também sou apresentador do Reggae Point da Mirante FM, onde já são quase 30 anos na produção do programa. Sou um modesto colecionador de discos de vinil de reggae.
Natty Márcio (Clínica do Reggae)
No dia 31, teremos a honra de receber a discotecagem do lendário Natty Márcio, que tem enorme representatividade no reggae, incluindo uma apresentação no show de Joe Higgs em São Luís, em 1994, além de ter colaborado com o repertório do Reggae Point na época de Fauzi Beydoun. Natty Márcio vem de uma família regueira em São Luís.
A história da Clínica Reggae começou em um barzinho no bairro São Francisco, em 1991, onde funcionava sempre nos finais de semana. Márcio lembra que as pessoas se encontravam, tomavam uma cerveja, curtiam umas “pedras” e depois desciam para o Espaço Aberto. Ele também mencionou que, nesse mesmo período, sua mãe, a senhora Aliete, trabalhou na Clínica São Marcos entre 1990 e 1999, como copeira. Em 1993, surgiu um convite de Otávio Rodrigues para fazer a sonorização de final de ano em uma clínica de fisioterapia, com a extinta radiola Jah Lion. Com o fim das atividades da radiola Jah Lion, surgiu a ideia inovadora da Clínica Reggae Vinil, com um convidado especial.
A Clínica Reggae Vinil é uma história de superação, segundo Natty Márcio.
Gilson Roots (Discool Music)
Outra grande atração do evento é a Discool Music, formada pelo Gilson Roots, que começou a ser DJ em 1999, inspirado pelos festejos que acompanhava realizados pela sua família. Seu tio possuía a radiola Natty Som e, desde muito jovem, ele acompanhava a programação. Morando no Rio Anil e Bequimão, ele passou a tocar com a radiola Eldorado Som, o que lhe deu oportunidades. Mais tarde, começou a tocar no Cajueiro Som, desenvolvendo seu trabalho. Tocou no Cultura Bar na Deodoro e no Kingston 777 por 12 anos. Em seguida, passou para as radiolas Tsunami e FM Natty Nayfson e Mega Digital, onde encerrou sua carreira com uma radiola de grande renome, totalizando 15 anos como DJ de radiola.
A equipe Discool Music tem 12 anos de existência, tanto com vinil quanto digital, e o DJ possui 27 anos de experiência. A Discool Music foi inaugurada em 20 de julho de 2012, no Clube dos Oficiais, com a Mega Vibes.
Nando Brown e Mr. Bill (Play Discos)
Temos agora a primeira dupla de DJs, Mr. Bill e Nando Marley, que formam a Play Disco. Bill lembra que o grupo se formou na casa de festas Espaço Roots, no Anil. Inicialmente, era composto por ele e Lucas Freire. Quando essa parceria terminou e o público já estava familiarizado com os discos de vinil, ele decidiu formar sua própria equipe, comprando equipamentos e nomeando-a como Equipe Espaço Roots, em referência ao local.
Com o tempo, a equipe começou a receber convites para tocar em eventos, inclusive no Vinil Festival. Após um período, renomeou a equipe para Play Discos, inspirado no seu trabalho anterior na loja “Music Play”.
A estreia ocorreu em 5 de novembro de 2017, ao lado de seu amigo Nando Marley. Em 30 de abril do mesmo ano, participaram da Batalha do Vinil na Chopperia Marcelo, onde foram premiados como a “Melhor Equipe de Vinil”, considerando a animação da torcida, a performance do DJ e a sequência musical apresentada.
DJ Valdeci (Verbal Discos)
Temos ainda a Verbal Discos, formada em 2014 e que não deixa de ser uma extensão do programa de mesmo nome da Rádio Web Verbal. Ao assumir a gestão da Rádio, Valdeci Alves direcionou a programação musical para o reggae, atingindo um grande público de maranhenses, paraenses e cearenses através da inclusão de DJs desses estados na programação, visando atender aos gostos musicais locais.
O programa Verbal Discos convidava colecionadores e equipes de vinil da ilha, proporcionando um espaço de divulgação da cultura reggae de vinil. O programa era transmitido ao vivo todos os sábados pelo site da rádio.
No início, a Verbal Discos contou com o apoio do DJ Frank Wailer e do DJ Darlly Matos, que fazia parte da programação da Rádio e se apresentaram nos bares da capital maranhense. Atualmente, Valdeci segue carreira solo, mantendo sua característica com um reggae mais suave e cadenciado. Com sua experiência no assunto, ele promete grandes emoções no Mega Vibes Festival.
Jackson Maia, Magno Roots e Maykinho Luís (Equipe de Ouro)
Agora, temos uma trinca de DJs que formam a Equipe de Ouro, composta inicialmente por DJ Magno Roots e Jackson Maia. Magno é dono do Point do Magno Roots, localizado no bairro de Fátima em São Luís. Sua casa já recebeu grandes nomes do reggae mundial, como John Holt, Ijahman, Horace Andy, Dennis Brown, Lloyd Parks, entre outros.
A história da Equipe de Ouro começou em 2011, mas antes existia o grupo de colecionadores Black Roots. Nessa época, Magno investiu em discos de vinil de reggae e montou sua primeira equipe com Jackson Maia, em um domingo de Páscoa, ao lado da Mega Vibes. Segundo Magno, o nome surgiu do Batalhão de Ouro do Bumba Meu Boi de Maracanã, onde ele é percussionista. O rack da equipe é todo artesanal, inspirado no bairro do Maracanã.
DJ Elizabeth Lago (Vinnyl Woman)
Para abrilhantar ainda mais o evento, temos Elizabeth Lago, a única mulher DJ do evento, que desempenha um grande papel no movimento reggae como DJ. Sua história começa em 1996, ano em que teve seu primeiro contato com o reggae no Coqueiro Bar Ponta D’areia. A partir desse momento, nunca mais deixou de se envolver com o reggae, conhecendo as grandes radiolas e frequentando diversos clubes do gênero, como Espaço Aberto, Coqueiro Verde, Marítimos, Toca da Praia e Choperia Internacional, além de participar de diversos festejos ligados ao reggae.
Em 2012, começou a criar playlists de reggae para aniversários de amigos, o que se tornou uma prática comum e despertou o interesse em se tornar DJ, devido à grande receptividade de suas seleções musicais.
Em 2013, recebeu o convite para sua primeira apresentação em um bar e passou a ser DJ oficial aos domingos, sendo ocasionalmente convidada para outros espaços. Na época, tocava música digitalmente.
Em 2015, criou o “Reggae das Mulheres” e teve seu primeiro contato com a equipe de vinil, fazendo sua primeira apresentação neste evento discotecando com discos de vinil. Essa experiência foi transformadora e a motivou a se aperfeiçoar. No mesmo ano, fez sua primeira turnê, tocando no Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília. Ao retornar, integrou a Equipe Discool Music, com DJ Gilson Roots, que foi seu grande professor e inspiração no reggae em vinil.
Em 2018, estreou sua própria equipe, a “Vinnyl Woman”, que hoje é uma das principais de São Luís e está entre as mais requisitadas no momento.
Elton Almeida e Ramon Costa (Balneário Roots Vinil)
Para fechar a programação do Festival, teremos uma grande representante de São José de Ribamar, a Balneário Roots Vinil. Formada em 2015, a equipe foi inicialmente composta pelo colecionador e DJ de reggae Elton Almeida e José Renilson, mas este último teve um curto período no grupo. Elton continuou com o empreendimento apesar das dificuldades em manter seu trabalho como DJ.
A equipe teve grandes apresentações em sua cidade e participou de eventos na capital maranhense, como o Vinil Festival e Rotações 33 a 45, onde foi considerada uma das melhores em sequências musicais.
Neste ano, Elton fez uma nova parceria e trouxe o DJ Ramon Costa para se juntar à Balneário Roots Vinil e em pouco tempo já participaram de grandes eventos.
Elton disse que o objetivo deles é levar alegria aos eventos através das canções jamaicanas e preservar a cultura do vinil em nossa região.
Portanto, o Mega Vibes Festival retorna para valorizar a discotecagem de reggae em vinil e proporcionar momentos de alegria com performances de cada atração, cada uma com seu estilo único. Para mais informações, acesse aqui.
Nessa sexta-feira (09), tive a oportunidade de conversar com Junior Dread durante o Reggae Point da Mirante FM. Ele compartilhou detalhes de sua carreira, começando com sua estreia em São Luís no Maranhão Roots Reggae Festival de 2005, aos 17 anos, acompanhando Dennis Alcapone. Desde então, Junior Dread participou de grandes eventos em São Luís, como no bloco do Reggae GDAM e no aniversário da Mega Vibes, além de acompanhar Al Griffiths, filho de Albert Griffiths da banda The Gladiators. Seu currículo é impressionante, com viagens por vários países, colaborações com o produtor Mad Professor e shows ao lado do sul-africano Lucky Dube em dois grandes eventos no Brasil.
Durante a entrevista, exploramos a questão da valorização da cultura reggae no país, especialmente em São Luís, onde há um jogo de interesses políticos que muitas vezes afeta o cenário musical.
Junior Dread ressaltou a qualidade dos artistas locais, como Raiz Tribal, Capital Roots e Cena Roots, e expressou seu orgulho em retornar à “Jamaica Brasileira” e reconhecer São Luís como a capital do reggae no Brasil, onde ele tem muitos amigos.
Ele também falou sobre sua versatilidade artística, navegando por diversas vertentes do reggae, desde o roots até o reggae eletrônico feito para as radiolas locais. Recentemente, ele esteve em estúdio gravando novas músicas, incluindo seu trabalho autoral, que tem sido bem recebido na Europa, resultando em um convite para se apresentar no Rototom Festival na Espanha este ano.
Para o show deste sábado (09) no Secreto Bosque, Junior Dread preparou um repertório variado, com músicas autorais e covers no estilo de São Luís. Sua presença no palco é marcada por dedicação e profissionalismo, o que o torna um grande representante da nova geração do reggae. Não perca a oportunidade de conferir esse talento ao vivo.
O paulistano Junior Dread é um cantor bastante conhecido em São Luís e um grande talento da música reggae. Lembro claramente da sua grande apresentação ao lado de Dennis Alcapone em 2005 na terceira edição do Maranhão Roots Reggae Festival. Ele também se apresentou no aniversário de 9 anos da Mega Vibes, onde cantou seus grandes sucessos e covers marcantes, como “Columbus” de Burning Spear e “Got To Keep On Going” de Ron Benjamin. Há cerca de 7 anos, produzi uma música com o artista chamada “Gime Me Rizla”, que tomou conta dos salões de reggae em São Luís e liderou as paradas de sucesso do Reggae Point da Mirante FM.
Ele é sem dúvida uma das principais vozes da nova geração do reggae nacional. Já trabalhou com o lendário Junior Marvin, guitarrista do Bob Marley, Alexandre Carlo do Natiruts e Maneva. Sua carreira internacional também merece destaque, excursionando por vários países como Japão, EUA, Austrália, Nova Zelândia, Costa Rica, Alemanha, Espanha, Portugal, Itália, Escócia, Polônia, República Tcheca, Bélgica, Reino Unido, França e Romênia.
Com vários singles lançados em vinil em parceria com selos internacionais, Junior Dread já se apresentou em importantes festivais e tradicionais casas de eventos no Brasil.
Uma parceria de destaque na carreira de Junior Dread é com o selo Little Lion Sound, um dos maiores selos de reggae da Europa. Juntos, eles lançaram a música “Control” com o inglês Brother Culture, que já acumula mais de 3 milhões de visualizações no TikTok.
Outro sucesso é a música “Meu Filho”, com a cantora portuguesa Jô, que está viralizando nas redes sociais e plataformas de música, com quase 4 milhões de reproduções.
Com sua abordagem contagiante e profissional, Junior Dread continua a romper barreiras e deixar sua marca na cena do reggae. Sua música é inspiradora.
Sobre o show:
Junior Dread retorna a São Luís para se apresentar no Luau no Secreto no dia 09 de março (próximo sábado) às 17h, no Secreto Bosque, localizado na Rua G, Jardim Atlântico (Turú). O evento contará também com as bandas maranhenses Raiz Tribal, Cena Roots e participação da Soulreggae. A discotecagem fica por conta do DJ Léo Scarter da Orquestra Invisível. Confira mais informações aqui ou pelo (98) 99207-5732.
A Cuxá Produções confirmou uma entrevista com o cantor nesta sexta-feira (08) no Reggae Point da Mirante FM, às 19h. Fique ligado!
Em menos de três semanas, a cinebiografia “Bob Marley: One Love” já arrecadou quase US$ 150 milhões em bilheterias mundiais. Apesar de enfrentar a concorrência do blockbuster “Duna: Parte 2” nos Estados Unidos, o filme ainda conseguiu arrecadar impressionantes US$ 7.4 milhões em seu terceiro final de semana no país, representando uma queda de apenas 45% em relação ao final de semana anterior.
Nos Estados Unidos, a arrecadação total já chega a US$ 82.7 milhões, enquanto internacionalmente o filme também teve um desempenho sólido, com uma arrecadação de US$ 63.3 milhões, totalizando US$ 146 milhões em bilheterias globais.
O sucesso do filme foi evidente desde o primeiro final de semana, quando “Bob Marley” conquistou o topo das bilheterias dos EUA ao arrecadar US$ 51 milhões em seu primeiro final de semana estendido, quase o dobro da estreia de “Madame Teia” no país.
Com uma arrecadação de US$ 27.7 milhões no final de semana regular, o filme superou a estreia de “Rocketman” e se aproximou dos números de “Elvis”.
A cinebiografia celebra a vida e a música de um ícone que inspirou gerações com sua mensagem de amor e união. Pela primeira vez nos cinemas, o público tem a oportunidade de descobrir a poderosa história de superação de adversidades e a jornada por trás de sua música revolucionária.
YG Marley, também conhecido como Joshua Marley, está conquistando seu espaço na cena musical com seu primeiro single, “Praise Jah In The Moonlight”. Como neto do lendário Bob Marley e filho da renomada Lauryn Hill, YG Marley certamente carrega um legado musical impressionante.
Com apenas 22 anos, YG Marley já está fazendo história. Seu single já esteve na Billboard Hot 100 por duas semanas consecutivas. No Spotify Brasil, a música alcançou a posição 46, mostrando seu impacto tanto nacional quanto internacionalmente.
A música de YG Marley tem sido bem recebida pelo público, com sua melodia envolvente que mistura elementos do reggae e do R&B. A letra da música transmite uma mensagem de gratidão, com repetidos termos como “thanks” (graças) e “praises” (louvores), criando uma atmosfera positiva e inspiradora.
O Reggae Point da Mirante FM não perdeu tempo em apresentar essa nova música aos seus ouvintes, e a recepção tem sido calorosa.
O reggae tem sido uma parte fundamental do Carnaval em São Luís e em outras partes do Maranhão, como em São José de Ribamar, Rosário e Cururupu. No entanto, é evidente que a cultura reggae precisa de mais apoio e reconhecimento. São Luís é conhecida como a Jamaica brasileira e a capital do reggae no Brasil, refletindo a forte presença desse movimento no estado.
Um dos blocos mais tradicionais é o GDAM, que completou 18 anos de história, tradição e atividades sociais nas comunidades. Com grandes atrações como Ronny Green e Sly Foxx, o GDAM celebrou a diversidade musical do reggae.
Bloco Jamaica Brasileira
Este ano, São Luís viu pela primeira vez o Bloco Jamaica Brasileira, um sonho realizado por George Castro, com atrações internacionais e locais, incluindo Honey Boy, DJs e bandas maranhenses.
Bloco Somente Roots
O Bloco Somente Roots, fundado em 2017 por Gerson Andrey e Araci Silva, é um dos destaques do Bairro da Fialho, reunindo grandes nomes do reggae de São Luís a cada ano.
Personalidades do Reggae (São José de Ribamar)
Fora de São Luís, o Bloco Personalidades do Reggae, criado em 2019, ganhou destaque em São José de Ribamar, apesar das restrições da pandemia, e em 2023 saiu às ruas credenciado pela prefeitura, comandado por Ailson Massarona.
Afroregggae Rosário (MA)
Para encerrar, o Bloco Afro Reggae, com 20 anos de tradição, tem sido um sucesso em Rosário (MA), arrastando multidões desde 2004.
Apesar desses esforços, a falta de apoio é evidente. São Luís tem ficado de fora de shows internacionais, e os produtores locais lutam para promover eventos sem patrocínio, como eu mesmo já experimentei ao enviar projetos sem receber resposta. A cultura reggae merece mais atenção e suporte para continuar prosperando no estado.
O carnaval está chegando e o reggae está em alta em São Luís, Maranhão. O Reggae Point da Mirante FM está por dentro dos bastidores do reggae e traz informações sobre os tradicionais blocos de reggae. Nesta quinta-feira (08), conversei com George Castro, idealizador do bloco Jamaica Brasileira, que vai desfilar pela primeira vez em São Luís com uma programação bastante interessante, incluindo cantores jamaicanos, DJs e bandas maranhenses.
George disse que o Bloco é uma nova proposta que tirou do papel este ano. No ano passado, ele teve uma experiência promovendo um bloco INDOOR, no Rotatória Roots, onde as pessoas tinham acesso livre a toda a programação do Carnaval. Agora, ele preparou um bloco para ir às ruas. Com 29 anos de estrada como promotor de shows internacionais, proprietário de casas de festa e radiolas, o Jamaica Brasileira é um sonho que está sendo realizado, e o objetivo principal é trazer uma festa popular para o Carnaval, onde as pessoas possam participar do circuito e aproveitar a música e a festa. “Estamos aqui para movimentar ainda mais o reggae, que já é muito popular. Teremos grandes atrações que vão agitar o Carnaval, como Raiz Tribal, Capital Roots, DJs e o cantor jamaicano Honey Boy”, disse George Castro. Ele promete muita diversão e conta com a massa regueira. Aqui no Blog, deixo o link para mais detalhes do bloco inédito Jamaica Brasileira.
Também haverá bloco do reggae no Real Bar, localizado na Avenida Beira Mar. As camisas já foram esgotadas, mas o cliente poderá ter acesso ao evento através de ingresso. O Forquilha Roots, localizado no bairro da Forquilha, traz uma grande programação de sexta-feira a terça-feira de Carnaval. Divirta-se!
A cinebiografia Bob Marley: One Love estreará nos cinemas em 12 de fevereiro, trazendo a vida e obra de um dos cantores de reggae mais famosos do mundo.
Dirigido por Reinaldo Marcus Green, o filme reconta a trajetória profissional e os dilemas pessoais de Bob Marley, que levou uma mensagem de paz em uma Jamaica dividida pela guerra civil.
A vida do protagonista, interpretado por Kingsley Ben-Adir, mostrará as consequências de ser um ícone do reggae e da fé rastafari em meio ao conflito civil. Após um atentado, ele e sua esposa Rita decidem se mudar para Londres, retornando um ano depois para um concerto especial.
O filme apresenta sucessos como “Redemption Song”, “Three Little Birds” e “Is This Love”, além de um álbum com covers das músicas de Marley.
Destacando dois artistas que integram o elenco, Naomi Cowan, filha da cantora Carlene Davis, interpreta a cantora Marcia Griffiths, enquanto Hector Lewis, filho da cantora e comediante Barbara Jones, interpreta Carlton Barrett, baterista de Bob Marley. Ambos já gravaram para o Reggae Point na Mirante FM.
A produção é de Ziggy e Cedella Marley, filhos do cantor, com produção executiva de Brad Pitt, Richard Hewitt, Orly Marley e Matt Solodky.
Bob vendeu mais de 20 milhões de discos em toda a sua carreira, solidificando o reggae globalmente e permanecendo como referência para artistas do gênero.
Bob faleceu vítima de câncer em maio de 1981, aos 36 anos.
Enquanto nos preparamos para a estreia de Bob Marley: One Love nos cinemas em 12 de fevereiro, lamentamos a recente morte de Aston “Family Man” Barrett, baixista original de Bob Marley, cujo papel será interpretado por seu filho Aston Barrett Jr. no filme. Aston “Family Man” Barrett faleceu na última semana em Miami, Flórida, EUA.
Na segunda-feira (05), conversei com Cláudio Adão sobre os preparativos para o bloco do Reggae GDAM, uma das grandes atrações do carnaval maranhense em São Luís. Neste ano, o GDAM traz o tema Capital Nacional do Reggae, título concedido no ano passado e publicado no Diário Oficial da União. Cláudio Adão falou das dificuldades de colocar o bloco nas ruas, mas está esperançoso porque a comunidade regueira apoiou a ideia, já que o bloco completa 18 anos em 2024.
O bloco do reggae já está consolidado em São Luís como uma das grandes atrações do carnaval maranhense. Na diversidade musical, o reggae não poderia estar de fora. Mesmo sem o apoio devido, o bloco vai às ruas e é uma das atrações principais do carnaval, com um abadá disponível para compra nos postos autorizados ou durante a concentração do bloco.
Bloco do Reggae GDAM
Na estrada do reggae, o bloco já trouxe vários artistas jamaicanos para São Luís, como Eric Donaldson, Kevin Isaacs, Pete Campbell, Johnny Orlando, e outros. Na edição 2024, o bloco contará com 33 DJs distribuídos nos quatro dias de festa, tendo sua concentração no antigo Colonial Lounge na Avenida Beira Mar, além de uma feijoada tradicional em 25 de fevereiro.
Além de DJs, já foram confirmadas as atrações para puxar o trio elétrico, entre elas, o cantor maranhense Ronnie Green, o cantor jamaicano Sly Fox, a banda Divino Roots e grupos de dança. Os abadas podem ser comprados neste link. Não fique de fora.
