Visitas às casas de cultura do Maranhão cresceram 95% em 2023

São Luís – A programação das diversas casas de cultura do Estado atraiu significativo número de visitantes em 2023, superando o ano de 2022. O aumento foi de 95% no fluxo de pessoas, comparando os dois períodos, com os maiores registros de movimentação destacados durante as férias escolares.

Entre museus, bibliotecas, arquivos, teatros e pontos culturais, são mais de 20 alternativas de espaços disponíveis para o público, totalmente gratuitos, e mantidos pelo Governo do Maranhão, sob coordenação da Secretaria de Estado da Cultura. 

As casas de culturas atraíram 487.064 visitantes em 2022, número que quase dobrou em 2023, quando houve 949.389 visitas aos locais. Este aumento expressivo é resultado direto da programação diferenciada, organizada pela Secma, e disponibilizada ao longo do ano para o público.

Os espaços mais visitados foram a Biblioteca Pública Benedito Leite, o Arquivo Público do Maranhão, Museu do Reggae, Teatro Arthur Azevedo e o Centro de Pesquisa História Natural e Arqueologia – todos localizados no Centro Histórico de São Luís.

Para a finalidade de pesquisas e atendimento geral, a Biblioteca Pública Benedito Leite reuniu o maior número de pessoas, tendo aumento em quase 200% nas visitações, entre 2022 e 2023. Na opção para shows e espetáculos, as visitas ao Teatro Arthur Azevedo aumentaram 132%; e no quesito visitação/atendimento, a maior procura foi pelo Museu do Reggae, crescendo em 106%. As atividades presenciais e virtuais foram responsáveis por 84% das visitas às casas de cultura no período, sendo as exposições o maior atrativo, com 54% deste total. 

O titular da Secma, Yuri Arruda, enfatiza a importância de oferecer opções de lazer cultural, e destaca o planejamento de ação para que estes espaços sejam frequentados durante todo o ano. 

“Acreditamos na cultura como um pilar fundamental para o desenvolvimento integral das pessoas. Nesse sentido, temos elaborado plano de ações para assegurar uma programação diversificada, atraindo maranhenses e turistas para prestigiar as agendas do nosso sistema de cultura. O Governo do Estado vem investindo fortemente neste setor, que impacta diretamente na educação, na economia e reforça o potencial do Maranhão como berço cultural”, avalia o secretário.

Para conhecer os atendimentos, atividades e visitas às casas de cultura, os espaços têm horários definidos ou podem ser agendados, de forma gratuita. No caso dos teatros, há cobrança de entrada, se tratando de programação de produções externas.  

Alternativa de lazer e conhecimento

O aumento da procura pelas casas culturais do Maranhão mostra a relevância desses espaços como alternativas enriquecedoras de lazer, cultura e aprendizado. A fim de proporcionar momentos de diversão, as programações organizadas pela Secma e as atividades promovidas pelas diretorias destes espaços, contribuem para a preservação e difusão do patrimônio cultural maranhense. 

Para a diretora da Biblioteca Pública Benedito Leite, Aline Nascimento o aumento das visitas é um estímulo para o setor cultural: “É uma grata satisfação ver que, em tempos de redes sociais, as pessoas têm o desejo de visitar as casas de cultura, de estar em uma biblioteca e apreciar as obras físicas”. 

A diretora pontua, ainda, a série de atividades que são realizadas nestes espaços, que atraem ainda mais o público para conhecer. “Há uma vasta programação de exposições, workshops, oficinas e apresentações artísticas, que cativam todas as faixas etárias, e as famílias têm buscado nossos espaços como uma opção educativa e cultural”, ressaltou. 

A biblioteca se destaca ainda pela inclusão digital, o escritório de direitos autorais e pelo atendimento aos municípios, por meio do Sistema Estadual de Bibliotecas Públicas.

A diretora do Museu Histórico e Artístico do Maranhão (MHAM), Amélia Cunha, destaca a importância da participação da comunidade. “O envolvimento da população tem sido essencial. O sistema de cultura do estado vem promovendo eventos que valorizam as tradições locais, oferecendo oportunidades para artistas da região mostrarem seus talentos e garantindo um conhecimento riquíssimo da nossa história em mostras e exposições”, frisou.

Diretor do Museu do Reggae, Ademar Danilo reforça a importância do espaço como instrumento de valorização cultural.

“O Museu do Reggae recebe milhares de visitantes a cada mês. O reggae tem impacto no turismo, cultura e economia. Mesmo tendo nascido em outro país, foi apropriado por nós e transformado em elemento cultural, que influencia a maneira de ser do nosso povo. É referência nacional e internacional sobre o Maranhão. Atende à enorme curiosidade sobre a presença do ritmo como favorito de grande parte da população maranhense”, pontuou.

Cortes de carnes bovinas especiais da Fribal fazem sucesso entre os consumidores

São Luís – A Fribal dispõe de uma variedade de cortes de carnes bovinas especiais com sabores diferenciados, os quais têm agradado bastante aos consumidores. Todas as linhas especiais podem ser encontradas nas lojas do Empório Fribal.

É que a empresa mantém um rigoroso controle de qualidade em todas as etapas: do pasto ao prato sob o controle do serviço de inspeção federal S.I.F. O resultado é uma produção elaborada com cuidado.

Até o transporte conta com rastreabilidade e controle, pois todos os veículos são rastreados e têm a temperatura das câmaras frigoríficas controladas online.

A linha Fribal Grill, por exemplo, conta com produtos criteriosamente selecionados para atender aos amantes de um bom churrasco e da culinária gourmet.

O segredo? Os cuidados especiais de manipulação desses produtos garantem a qualidade superior e muito sabor. Já a linha Fribal Selection oferece cortes diferenciados oriundos dos melhores e mais jovens rebanhos da pecuária maranhense.

São animais precoces, abaixo de 30 meses, manejados e engordados com as mais modernas técnicas nutricionais e zootécnicas, proporcionando um sabor especial.

Tem, ainda, a linha Fribal Dry Aged com produtos cuidadosamente selecionados com alta suculência, equilíbrio e maciez, com máximo sabor.

O processo de maturação a seco combina tempo e controle rigoroso de temperatura e umidade para criar uma carne de incrível maciez e sabor.

Esse processo diferenciado resulta no que se chama de sabor Umami ou 5º sabor. Ele acontece por conta desse processo especial, caracterizado pelo prolongamento do sabor na boca e aumento da salivação, ampliando assim a percepção dos demais sabores.

Itaú Cultural realiza sexta edição de ‘a_ponte: cena do teatro universitário’

São Paulo – De 23 e 27 de janeiro (terça-feira a sábado), o Itaú Cultural apresenta a sexta edição de ‘a_ponte – cena do teatro universitário’, programação com a proposta de renovar a cena teatral do país, diluir fronteiras e aproximar estudantes que se dedicam a essa arte.

De volta ao formato presencial, reúne, neste ano, seis espetáculos vindos de todas as regiões, bate-papos com artistas e especialistas acerca das peças, e uma conversa voltados à experiência dos festivais de teatro estudantil Vamos que Venimos e Velha Joana.

A programação também dá luz à pesquisa acadêmica nas artes cênicas e recebe os estudantes contemplados na terceira edição do edital a_ponte, realizado em 2023, para apresentarem seus trabalhos de conclusão de curso e pesquisas estudantis em artes cênicas selecionados neste chamamento.

Todos os trabalhos integrarão a publicação online ‘Pontilhados: pesquisas da cena universitária‘, a ser disponibilizada no site do Itaú Cultural www.itaucultural.org.br a partir do dia 23, quando também serão abertas as inscrições para a quarta edição do edital de seleção de TCCs e pesquisas estudantis em artes cênicas (cursos superiores e técnicos).

No palco

A programação artística da sexta edição de ­’a_ponte‘ conta com a apresentação de seis espetáculos ao longo dos cinco dias de mostra. Todas as apresentações são seguidas do bate-papo ‘Pulsações’, reunindo artistas e público em uma conversa, com a proposta de refletir e partilhar ideias sobre o que foi apresentado. A mediação será alternada entre e jornalista e performer Maria Fernanda Vomero e o ator e professor Judson Forlan.

A mostra deste ano abre no dia 23 (terça-feira), às 20h, com ‘Figueiredo‘, novo espetáculo do ator Pedro Vilela, convidado para fazer sua estreia no Brasil dentro da programação, depois de apresentado pela primeira vez em Portugal, em 2023. Nesta conferência performativa, Vilela transita entre a história e a memória do Brasil no que diz respeito ao genocídio indígena no país, uma política de destruição que remete ao acontecido em 1500.

O ponto de partida é o ‘Relatório Figueiredo’, documento que ficou oculto por mais de 40 anos e que traz a conclusão das investigações da Comissão de Inquérito instaurada no Brasil em julho de 1967 para apurar as irregularidades no Serviço de Proteção aos Índios – órgão estatal responsável pela execução da política indigenista brasileira entre 1910 e 1967. Após a apresentação, o público é convidado a participar de ‘Pulsações’, um bate-papo com o ator Pedro Vilela mediado pela jornalista e performer Maria Fernanda Vomero.

Na quarta-feira, dia 24, no mesmo horário, o palco da Sala Itaú Cultural será do espetáculo Sobre o velho novo costume, do Coletivo Inversão, que atua na cidade de Primavera do Leste, no Mato Grosso, reconhecida pela força das escolas de teatro.

Em cena, um grupo de jovens estudantes da Escola Municipal de Teatro – Sistema Faces de Ensino da cidade de Primavera do Leste, questiona a possibilidade de criar novos costumes a partir da trama de um menino que aceita ir a uma expedição de estudantes, para buscar remédios e salvar a vida de sua mãe. A tradição de seu povo, no entanto, diz que se um dos membros da expedição ficar doente, deverá ser jogado do precipício, para morrer e não atrapalhar a caminhada.

No feriado do dia 25 de janeiro (quinta-feira), quando se comemora o aniversário da cidade de São Paulo, a programação acontece às 19h, com ‘ORI – O Sentido de Reexistir’, espetáculo do grupo catarinense Teatro em Trâmite.

Em busca de um caminho em meio ao caos, o espetáculo se propõe a fortalecer o espírito e apaziguar a mente, lembrando que o corpo tem origens e que a fé é uma ora(ação) de resistência. No palco, o ator Thiago Ferrugem mergulha na ancestralidade para reforçar que a cultura brasileira é firmada na união de povos marginalizados, em uma luta de sobrevivência que perpassa os séculos.

Representando a região Norte, o espetáculo ‘A Cabeça De Tereza’, com a atriz Jam Soares, de Rondônia, é o convidado da sexta-feira, dia 26, às 20h. A trama se passa no ano de 2035, quando a defensora pública e ativista dos direitos humanos Tereza Sankofa se torna uma foragida procurada pelo regime antidemocrático Estado Fundador, que determina pena de morte por decapitação a quem desobedecer a três fundamentos: as pessoas não brancas não podem exercer funções de poder, é proibido qualquer incentivo de rebeldia contra o Estado Fundador, e o terceiro é que lembrar é um ato subversivo.

O último dia da programação acontece no sábado, 27, com duas apresentações. Às 16h, na Sala Vermelha do Itaú Cultural, a atriz carioca Natalia Amoreira apresenta ‘Evangelho da Terra Segundo a Serpente – Porque o Esquecimento é Como nos Matar Novamente: Conferência Performance’.

Fruto do trabalho de conclusão da atriz na graduação em artes cênicas, o trabalho reúne artes visuais, literatura, música e teatro, para abordar sob diferentes perspectivas as milhares de mortes de mulheres por todo o mundo. Para tanto, traça um arco cronológico que passa por Noé e pela ditadura militar brasileira, numa denúncia profunda da morte, que é ao mesmo tempo um jogo cênico oracular e uma celebração da vida.

Às 20h, o Bando Jaçanã, de São Paulo, sobe ao palco da Sala Itaú Cultural com ‘Sankofa – Cantando e Recontando Histórias do Cangaço e da Jova’. Na trama, dirigida por Antonia Mattos, sankofa é um pássaro de duas cabeças que conta histórias com o olhar para o passado e para o presente recente, ligando sertão e periferia numa encruzilhada do tempo. É assim que se irá conhecer as cangaceiras e cangaceiros que atravessaram o raso da Catarina e se encantaram em Angicos, e também os moradores da Jova Rural e dos morros ao redor, jovem bairro da periferia da Zona Norte.

Formação: cena e edital

A formação é o ponto central das atividades que seguem em paralelo à programação artística da sexta edição de ‘a_ponte’, que conta ainda com lançamento de edital.

No dia 24 (quarta-feira), às 10h, acontece o primeiro de quatro encontros da série Comunicação Oral, que conta com a apresentação dos Trabalhos de Conclusão de Cursos selecionados no terceiro edital de ‘a_ponte’, realizado em 2023. Com mediação do educador, pesquisador e artista da dança e do teatro Kleber Lourenço, tem como tema ‘Processos criativos e materialidades’ e reúne os estudantes Aline Xavier de Oliveira e Ana Cecilia Kresch Borba (Universidade de Brasília), Nathalia Mendes de Aguiar (Universidade Federal do Maranhão) e Rayssa Regina Sousa Pires (Universidade Federal de Goiás) e Lilian Barbosa de Sousa Gomes (Universidade de São Paulo).

Às 15h, sob o título ‘Processos contra-hegemônicos’, a Comunicação oral 2 conta com a participação de Daniel Vianna Godinho Peria (Universidade de São Paulo), Laís Costa e Silva (Universidade do Estado de Santa Catarina), Rafael Woss Correa (Universidade Federal do Acre) e Wesley Goulart Coutinho (Universidade Federal de Pelotas). A mediação é do professor Vicente Concilio.

‘Pedagogias’ é o tema da Comunicação oral 3, que acontece na quinta-feira, 25, às 10h, mediada pela jornalista e performer Maria Fernanda Vomero e com a presença dos estudantes contemplados Ana Beatriz de Andrade Cangussu Lima (Universidade de São Paulo), George Ritter Rocha Almeida (Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro), Laís Jacques Marques (Universidade Federal de Santa Maria), Maria Cristina Ferreira (Universidade Estadual do Paraná) e Túlio Fernandes Silveira (Universidade do Estado de Santa Catarina).

Por fim, às 15h, com a professora Renata Pimentel mediando a Comunicação oral 4 – ‘Autoficção, Escrevivências, Dramaturgias’, com a participação de  Alessandra Augusta Lima dos Santos (Universidade Federal do Rio Grande do Norte), André Davi Rodrigues Sátiro (Universidade Federal de Campina Grande), Carlos Augusto Higuti Becker (Universidade Estadual do Paraná), Kai Henrique Silva Fernandes (Universidade Federal do Amapá) e Renata Cristina Ferreira Silva da Paz (Universidade Federal de Minas Gerais).

Entre as ações formativas, acontece, ainda, no dia 26 (sexta-feira), às 16h, a mesa ‘Experiências de festivais de teatro com adolescentes e jovens com Vamos que Venimos e Velha Joana’. Com mediação de Carlos Gomes, coordenador de artes cênicas dentro da área de curadorias e programação artística do Itaú Cultural, o debate tem a participação de Lígia Helena e Paulo Gircys, representantes de Vamos que Venimos, que integra a RED VQV, rede latino-americana de festivais de teatro adolescente fundada em 2009, e Wanderson Lana, representante do Festival Velha Joana, realizado desde 2007 na cidade de Primavera do Leste, no Mato Grosso. A proposta é criar um espaço de reflexão sobre as formações cênicas.

Todos estes trabalhos de conclusão de curso e pesquisas estudantis em artes cênicas selecionados neste chamamento integrarão a publicação online ‘Pontilhados: pesquisas da cena universitária’, que será disponibilizada no site do Itaú Cultural www.itaucultural.org.br a partir do dia 23. Neste mesmo dia abrem as inscrições para a quarta edição do edital de seleção de TCCs e pesquisas estudantis em artes cênicas (cursos superiores e técnicos).

Natus Lumine Hospital e Maternidade promove palestra com foco em saúde mental

São Luís – No mês destinado à conscientização sobre a saúde mental, o Natus Lumine Hospital e Maternidade promoveu palestra educativa voltada para colaboradores alusiva ao Janeiro Branco e destacando a importância da saúde mental no ambiente de trabalho.

O evento foi comandado pela psicóloga Nadya Pereira, Coordenadora de Gestão de Pessoas do Laboratório Lacmar e especialista na área de Saúde Mental.

A palestra intitulada “Saúde Mental: Papo de Liderança” abordou temas vitais como os diferentes tipos de estresse e estratégias para gerenciá-los, com destaque para a abordagem do “Termômetro do Estresse”.

Esta técnica propõe um método para os colaboradores identificarem e controlarem gatilhos e seus níveis de estresse, promovendo um ambiente de trabalho mais saudável e produtivo. A roda de conversa subsequente permitiu uma troca de experiências enriquecedora, onde colaboradores puderam discutir abertamente os desafios do dia a dia relacionados ao estresse e à saúde mental no ambiente hospitalar.

A presença da psicóloga Nadya Pereira, com sua expertise em saúde mental, proporcionou insights valiosos e reforçou a mensagem de que o cuidado com a saúde mental deve ser uma prioridade constante e contínua, tanto para os indivíduos quanto para as empresas. E a participação ativa dos colaboradores do Natus Lumine Hospital e Maternidade demonstrou o forte empenho de todos em prol do bem-estar mental das equipes.

A iniciativa do Natus Lumine faz parte de um programa de desenvolvimento e cuidados contínuos com seus colaboradores, reforçando a importância de abordar a saúde mental como uma questão estratégica dentro das organizações.

Saúde Mental e Produtividade

A importância do ‘Janeiro Branco’ reflete uma preocupação crescente em todo o mundo. Dados recentes apontam um aumento significativo de casos de transtornos relacionados à saúde mental, tanto no Brasil quanto globalmente. O estresse crônico, potencializado por fatores como a pandemia de Covid-19 e a pressão no ambiente de trabalho, tem contribuído para este cenário alarmante.

A relação entre saúde mental e produtividade no trabalho está cada vez mais evidente. Estatísticas recentes ilustram essa conexão: Segundo um estudo da Organização Mundial da Saúde (OMS), transtornos de ansiedade e depressão custam à economia global aproximadamente US$ 1 trilhão por ano em perda de produtividade. No Brasil, dados do Instituto de Psiquiatria do Hospital das Clínicas de São Paulo indicam que problemas de saúde mental são responsáveis por cerca de 30% das licenças médicas.

Esta campanha é um lembrete oportuno de que a saúde mental é um aspecto fundamental para a qualidade de vida e eficiência no trabalho. Iniciativas como essa, que visam educar e sensibilizar sobre o tema, são essenciais para mudar a percepção sobre saúde mental e promover uma cultura de cuidado e suporte dentro das organizações.

E o Natus Lumine está ativamente empenhado em promover um ambiente de trabalho cada vez mais saudável e seguro para todos os colaboradores o que reflete diretamente na qualidade e excelência de atendimento a todos os pacientes.

SET São Luís lança novo canal de comunicação com usuários

São Luís – Nesta segunda-feira (22), será disponibilizado mais um novo canal de comunicação com o público usuário do transporte público.

Trata-se do número dr whatsapp 98819 5482, aberto para tirar dúvidas e prestar esclarecimentos sobre a nova bilhetagem eletrônica.

Nesse canal, os usuários também poderão deixar sugestões e avaliações sobre as mudanças implantadas.

COMO FUNCIONA O NOVO SISTEMA?

O Sistema de Bilhetagem é composto por hardware (equipamentos) e softwares projetados para prover segurança, confiabilidade e rastreabilidade aos processos relacionados ao fluxo de crédito.

Essa total segurança nas etapas de gerenciamento dos créditos eletrônicos é um ponto fundamental, que passa por todos os processos de distribuição até a utilização pelo usuário. Um controle que garante ainda mais transparência e praticidade.

A implantação de todo o sistema envolve a colocação de outros validadores nas catracas dos coletivos urbanos e semiurbanos da região metropolitana de São Luís; a troca dos cartões de transporte (para públicos distintos: gratuidades, estudantes e vale transporte) pelos novos modelos; e inserção gradativa de outras formas de aquisição de créditos de passagem, que incluem pagamento por PIX, pagamento com QR Code e Carteira Digital.

Bruno Shinoda recebe elogios de Eduardo Braide: “É o mais popular artista local na atualidade”

São Luís – O cantor Bruno Shinoda botou para quebrar em sua apresentação sobre um trio elétrico na Avenida Senador Vitorino Freire, no último sábado (20), quando da inauguração da ‘Cidade do Carnaval’, no centro da capital, e recebeu elogios do prefeito Eduardo Braide, que o reconheceu como o mais popular artista local na atualidade.  

Shinoda, que tem uma das agendas mais disputadas do Maranhão, recebeu o convite do município porque a ideia era atrair o maior número de foliões tanto para o cortejo do trio quando para o show da cantora Joelma, que ocorreu em uma arena lateral à avenida, onde foi montado um grande palco. 

O público nem percebeu a ausência da banda Chicabana, que teve problemas com o translado aéreo e não pôde comparecer à grande festa. Logo, quem segurou a peteca mesmo foi o cantor maranhense, que sacudiu geral do início ao término da apresentação. 

“Foi lindo, São Luís! Agradeço imensamente ao prefeito Eduardo Braide por valorizar os artistas da terra e nos colocar literalmente lá em cima, no alto do trio elétrico para mostrar o nosso trabalho. Isso para um artista é algo extremamente marcante e gratificante. Muito obrigado!”, disse Bruno Shinoda, ao descer do trio.

O cantor é um incansável nos palcos. Ele fará 14 apresentações em cinco dias de Carnaval. Todos os shows acontecerão em cidades do interior maranhense, uma tradição que ele vem mantendo há alguns anos, batendo recordes de resistência, desenvoltura e animação.